Com defineix l’èxit el cineasta, podcaster, altaveu i personalitat de Kevin Smith? És fer coses noves i divertir-se tot i ser un mateix. Ho fa centrant-se en la feina que li agrada i ignorant pràcticament tota la resta.
Potser coneixeu Kevin Smith com la meitat de Silent Bob de Jay i Silent Bob, o com a director de Escrivans , dogma , Perseguint a Amy , i per suposat Jay i Silent Bob Strike Back . O el coneixeu pels seus populars podcasts, aparicions en directe o fins i tot pels seus còmics. Però, on i quan hagueu vist la seva obra, sempre heu estat segurs de dues coses: Kevin Smith és completament ell mateix. I està passant el temps de la seva vida.
Com va arribar-hi? Centrant-se en fer treballs que el feien feliç i no es distreguessin amb les opinions, expectatives o definicions d’èxit d’altres persones. Així és com va funcionar això per a Smith.
1. Suposem que si algú ho pot fer, també ho podeu fer.
Això va passar el 1991, quan Smith va anar a veure la pel·lícula Slacker . Aquesta pel·lícula segueix uns quants vint-i-uns discapacitats en un dia normal a Austin i va guanyar elogis pel seu director i estrella, Richard Linklater.
Smith, que aquell dia acabava de fer 21 anys, va assenyalar que la pel·lícula no tenia grans estrelles i que estava ambientada fora dels llocs habituals del sud de Califòrnia o de la ciutat de Nova York. I, tanmateix, va ser una gran pel·lícula i al públic semblava encantar-la. He descrit la visualització Slacker amb una barreja de temor i arrogància ', diu ara Smith. 'Vergente, perquè mai no havia vist res semblant. Però l'arrogància perquè em deia: 'Si això compta com una pel·lícula, crec que també podria fer una pel·lícula'.
2. Només sigues qui ets.
Smith havia escoltat una entrevista de ràdio amb Robert Rodriguez, director de el Mariachi i codirector de Sin City . 'Rodríguez va dir que molts cineastes per primera vegada cometen l'error d'escriure per sobre de la seva estació a la vida', recorda Smith. 'Va dir:' Però és útil si només escriviu allò a què teniu accés, allò que sabeu. Smith pensava que això tenia molt de sentit.
En aquell moment, vivia amb els seus pares a Nova Jersey i treballava en una botiga de conveniència. Ningú, es va adonar, havia utilitzat mai una botiga de conveniència com a escenari d’una pel·lícula i, per tant, es va convertir en el teló de fons del seu primer èxit, Escrivans . La pel·lícula es va finançar principalment amb targetes de crèdit i es va rodar en blanc i negre. Els crítics van aprovar l'elecció, dient que donava a la pel·lícula una sensació realista. De fet, el director de fotografia de la pel·lícula havia advertit a Smith que les llums de neó de la botiga donarien als actors una pell verda a la pel·lícula, tret que portessin un aparell d’il·luminació car. Tirar en blanc i negre era l’única alternativa assequible.
3. No presteu atenció als judicis d'altres persones.
Escrivans va guanyar el Trofeu de Cineastes al Festival de Cinema de Sundance i va ser recollit per Miramax. Potser previsiblement, després d’un èxit tan sorprenent, la propera pel·lícula de Smith, Mallrats, va ser un fracàs comercial, gairebé tots els crítics. Vint-i-cinc anys després, alguns consideren que aquesta pel·lícula és la seva obra més gran. Allà hi ha una lliçó important, diu.
'No escolteu que la gent digui coses agradables, no escolteu que la gent digui coses negatives', diu Smith. 'Podeu escoltar-los, simplement no deixeu que s'enfonsi, bé o malament. Perquè hi ha una veritat i és vostra. Sabeu si heu tingut èxit o si heu fallat. '
